Dari pasar besar menjadi sumber budaya
Ekonomi kreatif global adalah ruang lintas negara tempat karya, gagasan, dan layanan kreatif diproduksi, didistribusikan, serta menghasilkan nilai bagi pencipta dan masyarakat. Bagi Indonesia, tantangannya bukan kekurangan cerita, melainkan memastikan cerita itu dapat menjangkau dunia dan memberi manfaat kepada pembuatnya. Dalam pidato di Konferensi Dunia Ekonomi Kreatif 2026 di Jakarta, Menteri Luar Negeri Arrmanatha Nasir menyerukan agar Indonesia berhenti bergantung sebagai konsumen konten global dan mengambil peran sebagai produsen, inovator, serta pembentuk arah ekonomi kreatif digital dunia. Seruan itu tepat, tetapi perubahan peran tak cukup ditempuh dengan ambisi. Industri hiburan Indonesia telah lama menjadi pasar besar bagi produk budaya dari luar, sementara karya lokal masih perlu menembus jalur distribusi dan perhatian audiens internasional. Kekayaan intelektual Indonesia baru bernilai strategis bila penciptanya mampu menemukan penonton, melindungi hak, dan memperoleh bagian yang adil dari hasilnya.
Hambatan utamanya ada pada akses
Perdebatan tentang mengapa film lokal mendunia kerap berangkat dari anggapan bahwa cerita Indonesia terlalu berbeda bagi penonton luar. Sutradara Ryan Adriandhy mengajukan diagnosis yang lebih berguna: kesenjangan terbesar bukan jarak budaya, melainkan jarak infrastruktur. Cerita yang berakar pada pengalaman setempat tetap bisa menyampaikan kebenaran manusiawi yang dipahami lintas latar belakang. Masalahnya adalah keterjangkauan. Calon penonton mungkin tertarik, tetapi belum mendapat kesempatan menemukan film tersebut. Distribusi, ketersediaan takarir yang memadai, promosi, dan cara konteks cerita disampaikan ikut menentukan apakah karya bisa ditemukan. Karena itu, mengurangi identitas lokal demi mengejar kesan universal justru salah sasaran. Unsur Indonesia—cara tokoh berbicara, berpakaian, atau melontarkan humor—bukan beban pemasaran; unsur itulah yang membuat karya punya ciri. Yang perlu diperbaiki ialah jalur yang menghubungkan karya dengan audiens.
Nilai karya harus kembali kepada pencipta
Akses digital memang membuka peluang untuk menembus pasar global, tetapi peluang itu tidak otomatis membagi hasil secara merata. Arrmanatha mengingatkan bahwa nilai ekonomi konten digital banyak mengalir kepada segelintir platform, sementara kreator di negara berkembang belum sepenuhnya menikmati manfaat dari karya mereka. Negara-negara berkembang hanya menyumbang sekitar seperlima ekspor jasa kreatif dunia. Angka itu menegaskan bahwa keberadaan karya saja belum cukup: posisi tawar pencipta dan akses ke pasar juga harus dibangun. Konektivitas yang terbatas menambah hambatan, terutama bagi kreator yang berada jauh dari pusat jaringan dan industri. Kecerdasan buatan dapat membuka pasar dan menekan biaya produksi, tetapi penggunaan karya untuk melatih sistem tanpa persetujuan atau kompensasi yang layak berisiko mengikis hak pencipta. Maka, strategi ekspor kreatif harus mencakup perlindungan kekayaan intelektual, bukan hanya promosi. Jika tidak, karya Indonesia bisa beredar luas sementara manfaat utamanya dinikmati pihak lain.
Modal budaya perlu ditopang ekosistem
Indonesia memiliki bekal besar: ratusan juta penduduk, mayoritas berusia produktif, serta ribuan pulau dengan bahasa, musik, dan cerita yang beragam. Musik Indonesia telah didengar lintas negara, filmnya mulai tampil di festival dunia, dan kreator semakin percaya diri berkarya di platform global. Itu sinyal kemajuan, bukan alasan untuk menganggap pekerjaan sudah selesai. Popularitas sesaat tidak sama dengan pengaruh budaya yang bertahan; pengaruh memerlukan karya yang konsisten, penggemar yang tumbuh, dan akses yang memudahkan orang menemukan serta mengikuti cerita dari Indonesia. WCCE, yang diinisiasi Indonesia pada 2018, menjadi ruang untuk membahas peluang dan tantangan ekonomi kreatif. Melalui konferensi 2026, pemerintah mendorong kolaborasi internasional dengan perhatian pada akses setara, keberlanjutan, dan pembagian manfaat yang lebih adil. Harapan pelaku industri agar generasi berikutnya tumbuh bersama lagu, kreator, dan cerita dari tanah air lalu memperkenalkannya kepada dunia patut dijadikan agenda bersama.
Kesimpulannya, Indonesia tidak kekurangan kekayaan intelektual ataupun identitas budaya. Yang masih menentukan ialah infrastruktur, distribusi, keterlihatan, dan aturan yang menjaga hak kreator. Beralih dari konsumen menjadi produsen global berarti membangun ekosistem yang membuat karya mudah ditemukan dan penciptanya memperoleh manfaat. Tanpa itu, potensi hanya menjadi kebanggaan di atas kertas; dengan itu, cerita lokal dapat menjadi sumber budaya yang dikenal dan dihargai dunia.
